Pendahuluan
Seni
Seni adalah suatu ciptaan ataupun ekspresi akan sesuatu yang dianggap
indah. Seni memenuhi keperluan-keperluan naluri estetik dan fizikal
manusia yang dipengaruhi oleh faktor-faktor keagamaan, kebudayaan,
ruang, masa dan keadaan yang tertentu. Hal ini telah melahirkan
kepelbagaian pengertian seni seperti tradisi, moden dan pascamoden,
mengikut zaman dan masyarakat yang tertentu. Penghayatan dan penghargaan
terhadap seni lazimnya mengambil kira aspek-aspek formal, makna dan
konteks penghasilan sesuatu karya. Seni juga mempunyai pelbagai peranan
yang bersifat psikologi dan sosiologi.
Secara umum, seni berkaitan dengan hal-hal mengenai keindahan atau
estetika yang merangkumi aspek-aspek jasmani dan kerohanian individu
mahupun masyarakat. Seni ditakrifkan sebagai suatu ciptaan ataupun
ekspresi akan sesuatu yang dianggap indah, terutamanya dalam bentuk
visual (Hornby, 1974: 43). Seni juga disifatkan sebagai suatu kegiatan
atau proses penciptaan yang memerlukan kemahiran serta pengetahuan untuk
melahirkan idea dalam bentuk yang nyata (Martin, 1986: 12). Hauser
berpendapat, seni adalah komunikasi (1959). Herbert Read pula
menjelaskan bahawa seni adalah penciptaan bentuk-bentuk yang
menyenangkan. Seni adalah penjelmaan rasa estetika (1959: 16).
Seni Visual
Seni visual merangkumi aspek pengkaryaan yang dihubungkan dengan
disiplin seni halus, dan perekaan, yang meliputi bidang-bidang
komunikasi visual, reka bentuk teknologi, dan reka bentuk persekitaran.
Ringkasnya, ia merangkumi seni lukis dan seni reka. Karya seni visual
ialah suatu ekspresi visual akan sesuatu idea ataupun pengalaman yang
dibentuk menerusi penggunaan sesuatu bahan ataupun medium dengan
menggunakan teknik-teknik yang tertentu. Pengkarya dan pereka lazimnya
memilih bahan yang sesuai dengan idea ataupun perasaan yang ingin
disampaikannya. Khalayak menikmati karya seni visual apabila bahan yang
digunakan pengkarya dengan cara-cara tertentu membolehkan sesuatu objek
atau persembahan itu difahami ataupun digunakan mereka.
Karya seni visual yang terbentuk menerusi kombinasi bahan-bahan berbeza
disebut bahan campuran ataupun mixed media. Selain daripada fotografi
dan filem yang dirintis pada abad kesembilan belas, menjelang
pertengahan abad kedua puluh, teknologi moden telah menghasilkan media
seni visual yang baru seperti video dan komputer. Sebagai suatu bentuk
komunikasi, seni visual menyampaikan pelbagai maksud yang bertolak
daripada pemikiran, perasaan, dan pengamatan (Preble, Preble dan Frank,
1999).
Perkembangan budaya dan masyarakat telah banyak mempengaruhi bentuk seni
visual, justeru melahirkan beberapa istilah seni yang penting. Sebagai
contoh, istilah-istilah seni halus dan seni gunaan telah muncul pada
abad ke-18. Seni halus merujuk kepada penghasilan seni yang berasaskan
konsep keindahan ataupun estetika, dan merangkumi bentuk-bentuk seni
seperti catan, lukisan, arca, cetakan, seni bina, puisi dan muzik
(Osborne, 1979: 407), sementara seni gunaan pula merujuk kepada seni
berasaskan fungsi seperti produk-produk seni grafik, tekstil, seramik,
seni industri, fesyen, fotografi, seni logam halus, seni reka hiasan
dalaman, seni landskap, multimedia dan animasi.
Di samping seni halus dan seni gunaan, terdapat juga istilah-istilah
seni tradisi, seni keagamaan, seni moden dan seni pascamoden. Seni
tradisi lazimnya disifatkan sebagai bentuk-bentuk seni yang diwarisi
oleh sesebuah bangsa dengan penampilan ciri-ciri tertentu yang boleh
mencerminkan identiti masyarakat tersebut. Sebagai contoh, identiti
dalam kesenian tradisi Melayu seperti seni ukir, seni tekstil dan
anyaman dapat dihayati menerusi keseragaman motif-motif dan maknanya.
Seni keagamaan pula mendukung prinsip-prinsip agama tertentu dan ia
berbeza di antara satu dengan yang lain lantaran setiap agama memiliki
konsep, tatacara, kaedah dan prinsip yang tersendiri.
Kepelbagaian ruang lingkup seni, sama ada dari segi bentuk, makna,
teknik, bahan, dan hubungannya dengan konteks penghasilan, termasuklah
pengkarya dan persekitaran, serta penghayatan khalayak terhadapnya
menjadi perkara-perkara asas kepada bidang Sejarah Seni Visual. Justeru
itu, Sejarah Seni Visual adalah suatu bidang ilmu yang mengkaji
perkembangan tamadun manusia menerusi penelitian terhadap kerja-kerja
seni.
a) Konsep dan Kaedah Sejarah Seni Visual
(i) Maksud Sejarah Seni Visual
Keluasan pengertian dan skop seni visual memungkinkan bidang Sejarah
Seni Visual juga muncul sebagai suatu disiplin ilmu mempunyai skop,
peranan, dan cabang-cabang yang luas. Sejarah Seni Visual tidak hanya
terbatas kepada persoalan atau pengkajian tentang bentuk-bentuk seni,
sebenarnya sejarah seni melibatkan apa-apa jua yang berkaitan dengan
kerja seni itu sendiri, termasuklah tentang pengkarya: pelukis dan
pereka, bentuk, stail atau gaya, proses, teknik, bahan, makna, pemilik,
penaung, persepsi, tanggapan, peranan, dan kemungkinan-kemungkinan yang
terhasil akibat daripada kewujudan karya seni itu.
Budaya visual yang pelbagai bentuk dan rupa terhasil berlandaskan
pelbagai pengalaman yang merentasi ruang dan jarak waktu yang tertentu.
Dalam konteks ini, Sejarah Seni Visual pada dasarnya menerokai akan
apakah faktor-faktor pencetus terhasilnya karya, akibat atau kesan,
peranan, fungsi, nilai, makna, serta persepsi masyarakat terhadap
sesuatu karya. Oleh kerana penghasilan karya seni itu turut berhubung
dengan bidang-bidang ilmu dan kebudayaan yang luas, justeru itu bidang
Sejarah Seni Visual juga dilihat sebagai suatu bidang kajian yang
berkait dengan bidang-bidang ilmu dan profesion lain. Sejarah Seni
Visual juga dilihat sebagai suatu disiplin kemanusiaan yang menerangkan
peranan seni dalam kehidupan manusia (Zakaria Ali, 1989; Muliyadi
Mahamood, 1993; Pointon, 1994; Tansey dan Kleiner, 1996).
Tujuan Sejarah Seni Visual
Penghayatan terhadap sejarah memungkinkan khalayak mengetahui peristiwa
masa lalu sebagai asas untuk memahami situasi masa kini. Jika sejarawan
memahami masa lalu dengan mengkaji fakta-fakta peristiwa, sejarawan seni
visual pula berusaha untuk memahami masa lalu menerusi karya-karya
seni. Dalam konteks ini, karya seni visual menjadi dokumen-dokumen
sejarah yang merakamkan akan masa atau era yang menghasilkannya,
sementara apresiasi atau penghayatan seni yang menjadi dasar bidang
Sejarah Seni Visual bertindak sebagai asas untuk memahaminya. Selain
daripada memperjelaskan akan bentuk, makna, dan fungsi sesuatu karya,
Sejarah Seni Visual juga melihat akan perubahan-perubahan persepsi,
fungsi, mahupun makna yang berlaku ke atas sesuatu karya itu, contohnya
dengan mengkaji faktor-faktor yang mewujudkan sesuatu perubahan
(Pointon, 1994; Tansey dan Kleiner, 1996).
(ii) Kaedah Sejarah Seni Visual
Dalam bidang Sejarah Seni Visual, karya seni merupakan dokumen sejarah
atau sumber primer yang penting, sementara apresiasi atau penghayatan
seni menjadi asasnya. Kaedah mendekati atau menganalisis karya seni
boleh dilakukan dengan mengajukan beberapa soalan asas tentang karya
yang sedang dikaji ataupun dihayati.
Misalnya, ia boleh dimulai dengan bertanya apakah objek itu?; untuk
siapa ia dibuat?; ia dibuat daripada apa?; bagaimana keadaannya
sekarang?; adakah ia satu-satunya objek sedemikian?; apakah maksudnya?;
apakah yang cuba disampaikan?; bagaimanakah ia dipersembahkan?; dan
siapakah yang menghayatinya?. Atau, ia boleh dimulakan dengan soalan
siapakah pembuatnya?; di mana ia sekarang?; bagaimana ia berada di
tempatnya kini?; bila ia sampai di tempatnya kini?; siapa yang
mendapatkannya?; mengapa?; berapakah harganya?; siapa pemilik asalnya?;
siapa yang menghayatinya? (Pointon, 1994: 61). Persoalan-persoalan asas
ini menjadi dasar dalam mengenali serta memahami sesebuah karya seni itu
dengan lebih dekat dan bermakna. Ini yang ditegaskan oleh Hauser dalam
tulisannya, bahawa dalam usaha memahami karya seni, kita tidak terus
menerangkannya, tetapi cuba menyesuaikan diri kita dengannya.
Berbicara tentang karya seni, Hauser menulis:
”We do not go straight towards them, but circle around them. Each
generation sees them from a different point of view and with a fresh
eye; nor is it to be assumed that a later point of view is more apt than
an earlier one. Each aspect comes into sight in its own time, which
cannot be anticipated or prolonged; and yet its significance is not
lost, for the meaning that a work assumes for a later generation is the
result of the whole range of previous interpretations.” (Hauser, 1959 in
Fernie, 2001: 205).
Secara umumnya, pengkajian terhadap karya seni perlu mengambilkira
aspek-aspek bentuk (aspek-aspek formal, termasuklah pengolahan karya dan
gaya penampilan) dan makna (ikonografi: tersurat dan tersirat).
Penelitian terhadap bentuk dan makna ini pula dihubungkan dengan konteks
penghasilan sesuatu karya, misalnya aspek-aspek period atau masa:
sejarah dan kebudayaan.
Dalam mengkaji bidang sejarah seni umumnya perlu mengetahui tentang
bagaimana sesebuah karya itu diolah dan dihasilkan. Dalam proses
pengolahan inilah 3 kaedah yang digunakan iaitu:
Idealisasi – merujuk kepada unsur kepercayaan / keagamaan. terdapat
banyak pada imej-imej keugamaan. Pengolahan dibuat menggunakan perkiraan
dan formula) untuk maksud menyampaikan rasa keunggulan, penataan secara
hieratik, melibatkan exaggeration sama ada dari aspek idea mahu pun
form
Representasi-merujuk kepada perlambangan. menyatakan tentang keperihalan
sifat dan ciri sesuatu kualiti hal yang mujarad seperti berat atau
isipadu sesuatu objek tanpa sebenarkan menekankan sifat luaran.Oleh itu
ia melibatkan satu perlambangan aspek mujarad bagi maksud
menginterpretasi tentang perkara yang bukan objek. Dalam banyak keadaan,
sasaran pengambarannya lebih mengutamakan aspek yang elemental dan
primeval
Stailisasi - merujuk kepada bahan dan teknik yang digunakan dalam
sesuatu karya atau perekaan. pertimbangan imej dibuat dengan mengambil
kira aspek ciri bahan yang digunakan dan rupa yang akan diserasikan
dengan keseluruhan reka bentuk. Pendekatannya lebih berkait dengan
masalah rekaan (design issues). Contohnya ialah, gambar dalam motif.
a. Gaya penampilan
Teknik penggambaran menyentuh soal gaya dan bagaimana imej
dipersembahkan kepada umum. Pada amnya, terdapat tiga kaedah utama yang
boleh mengarah kepada penekanan gaya penampilan iaitu:
· Realistik-karya yang menggambarkan sepertimana objek/situasi asal
melibatkan imitasi, peniruan daripada bentuk asal.Contoh Gadis Melayu,
Potret Diri (Mohd.Hoessien Enas),
· Separa abstrak-Mengubah bentuk asal kepada unsur yang sukar difahami
tetapi masih boleh dikenali unsur-unsur asal.Contoh Girl Before a miror
(Pablo picasso), Hang Tuah Hang Jebat (Ismail Mustam)
· Abstrak- karya yang melambangkan keseluruhan imej yang sukar difahami ,
dikenali sebagai mujarad,niskala,kabur, tetapi pengkarya lebih
mementingkan simbol,bentuk dan warna,Contoh Pago-pago (A.Latiff
Mohidin), Gunung Ledang (Syed Ahmad Jamal)
Tatkala bulan mengambang, hati dirundung kesyahduan dek keindahannya lalu menjelmalah ...... Purnama_Merindu
19 Julai 2010
18 Julai 2010
PENGENALAN SENI VISUAL
A) PENGERTIAN SENI VISUAL
Menurut kamus dewan seni membawa maksud Halus iaitu kecil, elok, tipis dan halus, enak di dengar iaitu mengenai suara, comel bentuk badan manakala .
seni,II: membawa maksud karya termasuklah sajak, lukisan, muzik dan lain lagi yang dicipta dengan bakat atau kecekapan dan hasil daripada sesuatu ciptaan. Visual pula dari segi bahasa bermaksud tampak iaitu yang boleh dilihat melalui deria penglihatan. Terdapat juga istilah seni rupa, seni halus, seni lukis dan seni reka.
Dalam Ensiklopedia Malaysiana (1996 ) ialah satu istilah yang digunakan bagi sesuatu yang indah-indah pada pandangan pacaindera manusia samada melalui penglihatan atau pendengaran.
Menurut buku Fine art in Islamic civilization (1981),pemikir islam iaitu imam Al- Ghazali memperkatakan bahawa seni itu indah melalui pandangan kecantikan dan keindahan.
Oleh itu penjelasan konsep seni visual bolehlah didasarkan kepada beberapa aspek pernyataan diri ( self expression), pengalaman dan sensasi visual dan sentuh samada dalam bentuk 2D dan 3D.
B) PENGKELASAN SENI VISUAL
Seni visual boleh dibahagikan kepada dua jenis penghasilan iaitu pengkaryaan dan perekaan.
I) Pengkaryaan
Ialah penghasilan seni halus dalam bentuk 2D dan 3D. Kebanyakan bahan-bahan yang terhasil menggunakan media dan teknik konvensional iaitu alatan dan media asas dan kurang mengunakan bantuan teknologi. Contoh pengkaryaan ialah Lukisan, catan, seni cetak dan arca.
II) Perekaan
Ialah penghasilan 2D dan 3D yang lebih banyak menggunakan teknik dan media baru berteraskan teknologi. Contoh perekaan ialah grafik dan multimedia ( komunikasi visual), reka bentuk teknologi seperti rekaan industeri ( automobil, logam halus, tekstil dll ) dan reka bentuk persekitaran seperti seni hiasan dalaman & seni lanskap.
C) PERANAN SENI VISUAL
Peranan yang dimainkan oleh seni visual boleh dilihat dari dua aspek yang utama iaitu psikologi dan sosiologi.
I) Peranan psikologi
Peranan psikologi dilihat dari segi perkembangan dan pembentukan diri individu berdasarkan kepada perkembangan sensitiviti, emosi, kreativiti, dan ekspresi yang berlaku dalam diri individu melalui aktiviti seni visual.
Sensitiviti pula merupakan kepekaan dan kebolehan membuat pertimbangan dan persepsi dari segi sosial serta estetik. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan kepekaan,sensibility ( kebolehan untuk merasa dan menghayati)
Emosi ialah keupayaan melahirkan idea, rasa hati,membuat pertimbangan dan pernyataan diri. . Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat membangkitkan perasaan dan memantapkan sensibility, mencorak perlakuan perasaan yang semulajadi seperti rasa cinta atau rasa takut.
kreativiti, boleh dilihat dari diri individu yang mempunyai daya kreatif. Individu ini berupaya mengubah dan mentafsir semula sesuatu benda yang ada kepada penghasilan yang lebih menarik.Individu ini sensitif kepada masalah di sekelilingnya, yang kemudiannya bertindak mencari jalan keluar dalam bentuk penghasilan. Penghasilannya yang dilakukannya adalah melalui daya kreatifnya berdasarkan keupayaan dan kehendaknya untuk mengubah sesuatu keadaan supaya lebih sempurna. Individu ini juga berupaya bertindak berdasarkan kebolehannya menyesuaikan sesuatu keadaan kepada sesuatu keadaan yang lebih baik. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan keupayaanmembuat dan merekacipta, menjadikan individu lebih imaginatif dalam pengkaryaan dan perekaan.
Ekspresi ialah tindakbalas emosi hasil daripada interaksi atau komunikasi dengan persekitaran, orang lain,masyarakat, peristiwa dan benda. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan pengucapan, curahan idea, gambaran pemikiran dan perasaan, menggambar, memberi makna menerusi perkataan, pergerakan, arahan dan symbol. Selain itu ia dapat memberikan kepada individu berkomunikasi idea, perasaan dan emosi.
II) Peranan sosiologi
Peranan SV dalam membentuk dan mengembang budaya setempat dan sejagat ( seni dan masyarakat ). Antara peranan SV :
Nasionalisme - Falsafah,pemikiran, manifestasi, idea, individu atau kumpulan dalam menyebar dan membangkit nilai, semangat dan perasaan melalui SV. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat membangkitkan semangat kebangsaan dan sayangkan Negara.Contoh hasil karya yang memaparkan unsur nasionalisme ialah Tugu Negara (arca) dan juga potret-potret pemimpin negara.
Persekitaran- Kesedaran nilai persekitaran, unsur keselesaan dan keharmonian dalam SV. Pembelajaran SV, aktiviti dan apreasiasinya dapat mengukuhkan kepekaan dan sesitiviti terhadap kepentingan sekeliling yang memberi kesan kepada kehidupan. Antara contohnya Rumah rakit – Kuala Lipis karya Peter Harris dan Waktu Pagi Di Kampung, karya Lai Foog Mooi, reka bentuk lanskap dan hiasan dalaman.
Rumah rakit- Kuala Lipis
Propaganda- SV sebagai saluran untuk menyampaikan dan menyebar idea, hasrat atau kepercayaan, pengaruh dan kuasa. Contohnya Poskad kepada Dunia, karya Awang Damit Ahmad.
Poskad kepada dunia (1990)
Ritual / upacara- SV dalam melaksanakan ritual/upacara sesuatu budaya dan adat resam
dalam aktiviti kehidupan masyarakat. Kebanyakan hasil karya adalah berbentuk 3D atau arca. Contohnya Patung Jah Hut dan Mah Meri, yang menjadi patung penyembahan orang-orang asli di Pahang dan Selangor.
Spiritual – SV untuk ketenangan, kepuasan dan keselesaan. Hasil karya yang dihasilkan adalah untuk kepuasan pelukis dari cetusan dalaman diri pelukis itu sendiri. Contohnya, Semangat Bumi, Air, dan Udara, karya Patrick Ng Kah Onn.
Pengeluaran- Hasil seni SV berasaskan kepada faktor cita rasa, gaya, fungsi dan kegunaan. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat menghasilkan mutu pengkaryaan dan perekaan yang berkualiti dengan nilai keindahan yang tinggi. Kebanyakan hasil karya berunsur pengeluaran adalah bertujuan dikomersialkan. Contohnya penghasilan batik dan songket.
Pemujukan- Hasil SV berkeupayaan membentuk empati dan tarikan. Contoh-contohnya yang jelas ialah papan billboard dan poster.
Perniagaan dan perdagangan- Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat menghasilkan barangan yang sangat berpotensi untuk perniagaan dan perdagangan. Antara contoh yang jelas ialah bidang pembungkusan.
D) PENGALAMAN ESTETIK
Dapat membina kepekaan dan pertimbangan dalam diri individu, masyarakat dan persekitaran.Terbahagi kepada
Pengalaman langsung- Melalui proses membuat atau proses penghasilan produk seni. Melalui penglibatan deria. Antara yang terlibat ialah pelukis, pengarca, pandai tukang dan sebagainya.
Pengalaman intelektual- Melalui kajian, penerokaan, eksperimen dan dapatan dari pelbagai sumber dan maklumat dalam proses penghasilan produk seni.
Melalui penguasaan maklumat daripada pelbagai sumber yang mendalami tentang konsep, falsafah dan nilai. Kebanyakan yang terlibat ialah para pengkritik, penggiat seni pengkaji dan individu yang sentiasa mengambil tahu tentang perkembangan bidang yang berkaitan dengan seni.
Menurut kamus dewan seni membawa maksud Halus iaitu kecil, elok, tipis dan halus, enak di dengar iaitu mengenai suara, comel bentuk badan manakala .
seni,II: membawa maksud karya termasuklah sajak, lukisan, muzik dan lain lagi yang dicipta dengan bakat atau kecekapan dan hasil daripada sesuatu ciptaan. Visual pula dari segi bahasa bermaksud tampak iaitu yang boleh dilihat melalui deria penglihatan. Terdapat juga istilah seni rupa, seni halus, seni lukis dan seni reka.
Dalam Ensiklopedia Malaysiana (1996 ) ialah satu istilah yang digunakan bagi sesuatu yang indah-indah pada pandangan pacaindera manusia samada melalui penglihatan atau pendengaran.
Menurut buku Fine art in Islamic civilization (1981),pemikir islam iaitu imam Al- Ghazali memperkatakan bahawa seni itu indah melalui pandangan kecantikan dan keindahan.
Oleh itu penjelasan konsep seni visual bolehlah didasarkan kepada beberapa aspek pernyataan diri ( self expression), pengalaman dan sensasi visual dan sentuh samada dalam bentuk 2D dan 3D.
B) PENGKELASAN SENI VISUAL
Seni visual boleh dibahagikan kepada dua jenis penghasilan iaitu pengkaryaan dan perekaan.
I) Pengkaryaan
Ialah penghasilan seni halus dalam bentuk 2D dan 3D. Kebanyakan bahan-bahan yang terhasil menggunakan media dan teknik konvensional iaitu alatan dan media asas dan kurang mengunakan bantuan teknologi. Contoh pengkaryaan ialah Lukisan, catan, seni cetak dan arca.
II) Perekaan
Ialah penghasilan 2D dan 3D yang lebih banyak menggunakan teknik dan media baru berteraskan teknologi. Contoh perekaan ialah grafik dan multimedia ( komunikasi visual), reka bentuk teknologi seperti rekaan industeri ( automobil, logam halus, tekstil dll ) dan reka bentuk persekitaran seperti seni hiasan dalaman & seni lanskap.
C) PERANAN SENI VISUAL
Peranan yang dimainkan oleh seni visual boleh dilihat dari dua aspek yang utama iaitu psikologi dan sosiologi.
I) Peranan psikologi
Peranan psikologi dilihat dari segi perkembangan dan pembentukan diri individu berdasarkan kepada perkembangan sensitiviti, emosi, kreativiti, dan ekspresi yang berlaku dalam diri individu melalui aktiviti seni visual.
Sensitiviti pula merupakan kepekaan dan kebolehan membuat pertimbangan dan persepsi dari segi sosial serta estetik. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan kepekaan,sensibility ( kebolehan untuk merasa dan menghayati)
Emosi ialah keupayaan melahirkan idea, rasa hati,membuat pertimbangan dan pernyataan diri. . Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat membangkitkan perasaan dan memantapkan sensibility, mencorak perlakuan perasaan yang semulajadi seperti rasa cinta atau rasa takut.
kreativiti, boleh dilihat dari diri individu yang mempunyai daya kreatif. Individu ini berupaya mengubah dan mentafsir semula sesuatu benda yang ada kepada penghasilan yang lebih menarik.Individu ini sensitif kepada masalah di sekelilingnya, yang kemudiannya bertindak mencari jalan keluar dalam bentuk penghasilan. Penghasilannya yang dilakukannya adalah melalui daya kreatifnya berdasarkan keupayaan dan kehendaknya untuk mengubah sesuatu keadaan supaya lebih sempurna. Individu ini juga berupaya bertindak berdasarkan kebolehannya menyesuaikan sesuatu keadaan kepada sesuatu keadaan yang lebih baik. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan keupayaanmembuat dan merekacipta, menjadikan individu lebih imaginatif dalam pengkaryaan dan perekaan.
Ekspresi ialah tindakbalas emosi hasil daripada interaksi atau komunikasi dengan persekitaran, orang lain,masyarakat, peristiwa dan benda. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat memantapkan pengucapan, curahan idea, gambaran pemikiran dan perasaan, menggambar, memberi makna menerusi perkataan, pergerakan, arahan dan symbol. Selain itu ia dapat memberikan kepada individu berkomunikasi idea, perasaan dan emosi.
II) Peranan sosiologi
Peranan SV dalam membentuk dan mengembang budaya setempat dan sejagat ( seni dan masyarakat ). Antara peranan SV :
Nasionalisme - Falsafah,pemikiran, manifestasi, idea, individu atau kumpulan dalam menyebar dan membangkit nilai, semangat dan perasaan melalui SV. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat membangkitkan semangat kebangsaan dan sayangkan Negara.Contoh hasil karya yang memaparkan unsur nasionalisme ialah Tugu Negara (arca) dan juga potret-potret pemimpin negara.
Persekitaran- Kesedaran nilai persekitaran, unsur keselesaan dan keharmonian dalam SV. Pembelajaran SV, aktiviti dan apreasiasinya dapat mengukuhkan kepekaan dan sesitiviti terhadap kepentingan sekeliling yang memberi kesan kepada kehidupan. Antara contohnya Rumah rakit – Kuala Lipis karya Peter Harris dan Waktu Pagi Di Kampung, karya Lai Foog Mooi, reka bentuk lanskap dan hiasan dalaman.
Rumah rakit- Kuala Lipis
Propaganda- SV sebagai saluran untuk menyampaikan dan menyebar idea, hasrat atau kepercayaan, pengaruh dan kuasa. Contohnya Poskad kepada Dunia, karya Awang Damit Ahmad.
Poskad kepada dunia (1990)
Ritual / upacara- SV dalam melaksanakan ritual/upacara sesuatu budaya dan adat resam
dalam aktiviti kehidupan masyarakat. Kebanyakan hasil karya adalah berbentuk 3D atau arca. Contohnya Patung Jah Hut dan Mah Meri, yang menjadi patung penyembahan orang-orang asli di Pahang dan Selangor.
Spiritual – SV untuk ketenangan, kepuasan dan keselesaan. Hasil karya yang dihasilkan adalah untuk kepuasan pelukis dari cetusan dalaman diri pelukis itu sendiri. Contohnya, Semangat Bumi, Air, dan Udara, karya Patrick Ng Kah Onn.
Pengeluaran- Hasil seni SV berasaskan kepada faktor cita rasa, gaya, fungsi dan kegunaan. Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat menghasilkan mutu pengkaryaan dan perekaan yang berkualiti dengan nilai keindahan yang tinggi. Kebanyakan hasil karya berunsur pengeluaran adalah bertujuan dikomersialkan. Contohnya penghasilan batik dan songket.
Pemujukan- Hasil SV berkeupayaan membentuk empati dan tarikan. Contoh-contohnya yang jelas ialah papan billboard dan poster.
Perniagaan dan perdagangan- Pembelajaran SV, aktiviti dan apresiasinya dapat menghasilkan barangan yang sangat berpotensi untuk perniagaan dan perdagangan. Antara contoh yang jelas ialah bidang pembungkusan.
D) PENGALAMAN ESTETIK
Dapat membina kepekaan dan pertimbangan dalam diri individu, masyarakat dan persekitaran.Terbahagi kepada
Pengalaman langsung- Melalui proses membuat atau proses penghasilan produk seni. Melalui penglibatan deria. Antara yang terlibat ialah pelukis, pengarca, pandai tukang dan sebagainya.
Pengalaman intelektual- Melalui kajian, penerokaan, eksperimen dan dapatan dari pelbagai sumber dan maklumat dalam proses penghasilan produk seni.
Melalui penguasaan maklumat daripada pelbagai sumber yang mendalami tentang konsep, falsafah dan nilai. Kebanyakan yang terlibat ialah para pengkritik, penggiat seni pengkaji dan individu yang sentiasa mengambil tahu tentang perkembangan bidang yang berkaitan dengan seni.
TENUNAN PUA...(SARAWAK)
Kombinasi warna coklat kemerah-merahan yang terdapat pada tenunan pua cukup harmonis dan menarik. Motif tumbuh-tumbuhan, binatang dan lambang makhluk seperti corak cicak (engkarong), buaya, lembaga manusia (engkaramba) dan sebagainya memaparkan keunikan rekacorak tradisi tenunan pua. Namun demikian, penenun pua kini lebih tertumpu kepada motif moden seperti bentuk tumbuh-tumbuhan dan geometrik.
Selain daripada kegunaan di upacara adat istiadat dan keagamaan, tenunan pua juga boleh dijadikan pelbagai jenis pakaian tradisi. Antaranya ialah bidang (skirt), sirat (cawat), kalambi (jaket) dan dangdong (kain sarung).
Jalinan hasil tenunan dan kegemilangan kombinasi warna dan corak tenunan yang mempersonakan, memaparkan keindahan serta nilai estetika dan mistik tenunan pua yang masih terpelihara hingga ke hari ini.
ALAT DAN BAHAN
1. Jengkuan
2. Kayu tebal
3. Lidi panjang
4. Kayu lambongan
5. Kayu karap
6. Beliak
7. Pelayang
8. Kayu rakup
9. Sengkabit
10. Benang
11. Tali rafia
12. Pewarna
PROSES MENENUN KAIN PUA
Memproses Benang
Benang putih yang telah dipilih direndam semalaman di dalam air bersih. Kemudian dimasukkan ke dalam campuran kanji supaya benang yang akan digunakan dalam tenunan pua ini tidak berbulu dan tidak mudah putus.
Benang mentah yang telah dikanji dan dikeringkan akan dimasukkan ke dalam 'Pelayang Benang' untuk digulung dalam bentuk bebola.
Alat tenunan (tumpoh) akan digunakan dalam proses ini. Proses menggirit dilakukan dengan membawa mangkuk yang berisi benang dari bahagian kiri alat tenunan dan dibawa dari bawah ke atas dan diselitkan anak-anak kayu di antaranya untuk memudahkan kerja-kerja mengarap kelak.
'Kayu Lambongan' digunakan untuk memasukkan benang yang terselit antara kayu-kayu kecil dan dikait menggunakan jari. Benang ini kemudian akan diikat pada kayu kecil yang disusunkan antara 'Kayu Lambongan' dan 'Beliak'.
Menegi
Proses menegi dilakukan supaya memudahkan lagi proses mengikat. Benang yang telah digarap akan ditegi kepada dua bahagian (bahagian atas dan bawah). Setelah siap ditegi dan dijahit pada bahagian atas dan bawah, benang akan ditegangkan dengan diselitkan dua batang kayu di atas 'Tangga Benang'.
Proses menegi dilakukan supaya memudahkan lagi proses mengikat. Benang yang telah digarap akan ditegi kepada dua bahagian (bahagian atas dan bawah). Setelah siap ditegi dan dijahit pada bahagian atas dan bawah, benang akan ditegangkan dengan diselitkan dua batang kayu di atas 'Tangga Benang'.
Mencelup Warna (Pertama)
Benang yang telah diikat dikeluarkan dari tangga benang, direndam dan dibilas dengan air. Kemudian, ia dicelup ke dalam bahan pewarna mengikut warna yang dikehendaki. Selalunya warna merah menjadi pilihan proses mewarna pertama tenunan pua ini.
Benang yang telah dikeringkan, akan menjalani proses mengikat kali kedua tapi ikatan yang pertama tadi dibiarkan (tidak dibuka). Cuma ikatan pada benang ditambah untuk tujuan mencelup warna kedua.
Benang yang telah dibuka ikatan akan dimasukkan pada alat tenunan. Bahagian atas benang dimasukkan pada kayu rakup dan bahagian bawah akan disusupkan pada kayu panjang sebelum diikat pada bahagian bawah alat tenunan dan ditarik sehingga tegang. Bahagian bawah ini disambung dengan 'Sengkabit' (alas belakang semasa menenun). Kemudian, benang yang dilancarkan dengan 'Jengkuan' akan dipangkah oleh benang kapas untuk dijadikan kain pua pula.
7 Julai 2010
Proses Penghasilan Pembungkusan
Proses Penghasilan Pembungkusan
1. Membuat kajian melalui pemerhatian contoh bentuk pembungkusan yang sedia ada di pasaran, jenis bahan yang digunakan, dan anggaran kos
2. Menentukan jenis dan bentuk pembungkusan
3. Menyediakan beberapa lakaran pelan pembungkusan termasuk gubahan grafik, ilustrasi, jenama, logo, nama syarikat dan butir-butir penerangan lain mengikut skala yang tertentu
4. Memilih pelan yang paling sesuai
5. Membuat pembungkusan berdasarkan pelan reka letak yang telah dipilih mengikut ukuran yang sesuai dengan barangan , menggunakan bahan dan teknik yang ditentukan terlebih dahulu
6. Jika pembungkusan atau barangan itu memerlukan papan atau rak istimewa untuk pameran pelbagai jenis keluaran daripada jenama yang sama, pereka juga perlu merekakan papan pameran tersebut
lakaran idea muka taip pembungkusan
lakaran akhir mukataip pembungkusan
lakaran idea ilustrasi pembungkusan
lakaran idea ilustrasi pembungkusan
lakaran idea ilustrasi pembungkusan
reka letak pembungkusan
reka letak pembungkusan
reka letak pembungkusan
hasil pembungkusan yang telah siap
hasil pembungkusan yang telah siap
hasil pembungkusan yang telah siap
PEMBUNGKUSAN
Definasi
Pembungkusan ialah bekas untuk melindungi dan memelihara kualiti sesuatu barangan semasa dihantar, disimpan atau dipamerkan.
Sejarah
Konsep pembungkusan telah wujud sejak manusia mula berniaga. Setelah zaman industri di Eropah pada sekitar 1970-an, pembungkusan telah wujud menjadi satu bidang perdadangan yang penting.
berfungsi sebagai perlindungan bahan
Fungsi
a) Melindungi barangan dari segi fizikal
b) Menjamin kualiti barangan
c) Memudahkan kerja penghantaran, penyimpanan dan pameran barangan
d) Menyampaikan maklumat barangan kepada pengguna
e) Mengiklankan maklumat dan mempromosikan barangan
Ciri-ciri Pembungkus Hasil Makanan
a) Keterangan tentang ramuan
b) Jenama
c) Gambar hasil
d) Berat bersih kandungan
e) Tarikh luput makanan
f) Logo, nama,dan alamat syarikat atau pembuat hasil
g) Harga barangan
Ciri-ciri Pembungkus Bukan Makanan
a) Senarai bahan
b) Keterangan tentang cara penggunaan dan pemeliharaannya
c) Berat bersih kandungan
d) Tarikh buatan dan tarikh luput (jika mengandungi bahan kimia)
e) Jenama dan ilustrasi (jika perlu)
f) Amaran jika bahan mengandungi racun
g) Logo, nama syarikat dan alamat pembuat barangan
Jenis pembungkusan
a) Barangan lembut atau serbuk
b) Barangan keras
c) Barangan cecair
d) Barangan bantuk krim atau pelekat
bahan pekatan/cecair
Kriteria Penting Dalam pembungkusan
a) Warna
b) Ilustrasi
c) Muka taip (tipografi)
d) Penerangan
e) Logo syarikat, nama dan alamat
f) Bentuk bungkusan
g) Reka letak
h) Kemasan dan persembahan
Contoh Pembungkusan
6 Julai 2010
PROSES PENGHASILAN LOGO
logo syarikat-syarikat terkemuka
Alat dan Bahan
1. Alat : Pensel, pen teknikal, pembaris, berus, set alat geometri, pemadam
2. Bahan : Kertas, warna poster dan dakwat
Proses
1. Penetapan tema logo dan memahami kehendak logo tersebut.
2. Membuat kajian dan mengumpulkan informasi logo sama ada kelas, pertubuhan, persatuan atau korporat.
3. Tentukan saiz dan warna logo yang dikehendaki.
4. Membuat pelbagai lakaran dan perkembangan idea dengan mengutamakan prinsip-prinsip rekaan seperti imbangan , pergerakan, konra dan sebagainya dalam proses penghasilan gubahan.
5. Membuat lakaran akhir bagi idea yang telah dipilih
contoh lakaran idea menggunakan pensel atau pen
lakaran idea logo menggunakan dakwat
penggunaan komputer lebih memudahkan dalam penghasilan pelbagai cadangan idea logo
antara cadangan idea logo
antara cadangan idea logo
antara contoh-contoh logo
Contoh Proses Penghasilan Logo
idea asal logo / bahan kajian, bentuk tangan yang sedang mengenggam
lakaran realistik bentuk tangan tersebut
bentuk tangan yang dipermudahkan lagi
proses perkembangan idea dan idea akhir
idea akhir boleh menggunakan warna poster atau aplikasi komputer photoshop
penambahan unsur-unsur lain pada logo yang dihasilkan
beberapa cadangan warna logo
contoh logo yang telah siap yang digunakan sebagai identiti korporat
Langgan:
Catatan (Atom)